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Morgane Tschiember

Exposition personnelle

28 avril – 23 juin 2018

vernissage le 28 avril à 11h00

 

Bubbles, 2015 – Acier, béton et verre – (Structure en acier) et 6 éléments en verre. Courtesy galerie Loevenbruck, Paris. © ADAGP, Paris. Courtesy Musée des beaux-arts de Dole. Photo Fabrice Gousset

Morgane Tschiember (1976, FR) a orienté ses travaux de deux ou trois pièces tridimensionnelles afin d’explorer les transitions entre les dimensions et comment ils se rapportent les uns aux autres. Depuis une dizaine d’années, Morgane Tschiember explore les qualités performatives de matériaux qu’elle s’approprie pour en tester les spécificités, les limites, et en tirer des formes nouvelles. Sa démarche échappe ainsi aux catégorisations, et se situe quelque part à mi-chemin entre peinture et sculpture, plaçant au centre le corps, l’espace, l’expérience. Résolument contemporaine, la démarche de l’artiste s’inscrit dans une époque qui est celle d’un retour au geste, à la matière, et d’une réappropriation décomplexée de l’histoire de l’art, des formes, des pratiques ou des matériaux. L’action est un élément inaliénable de son travail : elle souffle les sculptures en verre et les attache à des structures stables, en même temps, l’interprète mène l’acte de la respiration. Son travail qui entretient un dialogue très physique avec les matériaux ainsi que ses interrogations sur l’interaction dans l’espace renvoient au mouvement artistique du minimalisme.

Finissage d’exposition
Le 23 juin 2018 à 17h

Paradigme de la visibilité

Artistes : Pierre Bismuth (France), Guido Guidi (Italie), Christian Jankowski (Allemagne), Barbara Kruger (États-Unis), Pipilotti Rist (Suisse), Daniel Steegmann Mangrané (Espagne), TOILET PAPER (Maurizio Cattelan & Pierpaolo Ferrari, Italie)

10 février – 7 avril 2018

vernissage le 9 février à 18h30

Communiqué de presse (pdf) / bulletin de la galerie (pdf)

Depuis l’invention de la photographie, les moyens modernes de reproduction et de diffusion de l’image créent une dissymétrie spectaculaire entre les personnes reconnues et les autres. La visibilité est devenue un « fait social total » qui touche toutes les dimensions de la vie sociale. La distribution d’un message visuel par de nouveaux moyens de communication est devenue une partie indissociable de la vie quotidienne. Quel genre d’informations ce message apporte-t-il aujourd’hui ? Comment l’œuvre est-elle définie par le contexte ? Quel genre de nouvelles plateformes et modes de visualisation évoluent en réponse aux conditions des médias contemporains ? Ces innovations construisent une nouvelle relation entre la perception du message dans les contextes locaux et globaux, la nouvelle position du corps dans l’œuvre d’art et de nouvelles perspectives pour l’image en mouvement elle-même.

Les œuvres présentées dans l’exposition retracent quelques aspects historiques de la représentation visuelle des diverses idées. A partir des années 70 et jusqu’à nos jours, les œuvres des différents médias – photographie, vidéo, réalité virtuelle, journaux, etc. – présentent l’évolution de la transmission d’une idée. Les sept artistes présentés dans cette exposition répondent à la transformation permanente et la libre circulation des images avec un geste d’attention concentrée.
PERFORMANCE DE TEXTES EN VOIX ET IMPROVISATION LIBRE A LA BASSE ÉLECTRIQUE PAR CAROLINE TRICOTELLE ET BLAISE MERINO (UK-FR)
Le 10 mars 2018 à 17h – Entrée libre et gratuite.

Caroline Tricotelle et Blaise Merino créent un continuum sensible pour leur performance à partir de sons improvisés par Blaise Merino à la basse électrique, et de textes de Caroline Tricotelle proférés entre le dire et le chanter. Mise en exergue de l’inattendu mélodique et rythmique, cette performance donne corps à l’invisibilité de l’intime. Elle révèle au public présent une écriture de l’émotion, grâce à la voix modulée dans l’espace. A chaque instant, la performance s’inscrit dans le renouvellement sonore de l’interprétation des mots et réside dans des vibrations originales, à la croisée de la musique, la littérature et du théâtre.

http://yacaromusic.wixsite.com/yacaroteam


Caroline Tricotelle
Comédienne, elle cofonde la compagnie Sans-Sommeil à Nancy avec Danielle Gabou. Elle propose par ailleurs des lectures expérimentales de textes. En se formant au chant et en renouant avec sa formation classique de flûtiste, elle découvre la musique improvisée. Dès sa prestation à Musique Action avec la chorale de Phil Minton, elle en fait le lieu propice à l’exploration de la musicalité du verbe. Intervenante théâtre et mise en voix, critique littéraire certifiée de Lettres modernes, elle développe essentiellement un travail d’écriture personnelle qui aboutit à des formes poétiques qu’elle chante, profère ou lit.

Blaise Merino
Musicien expérimental originaire de Paris, surnommé « four strings wizard » à Londres, il compose des albums solo de recherche, signe des co-écritures avec d’éminents artistes multimédia et réalise des performances dans des cadres tout terrain. Ayant développé son propre sens de l’improvisation à la basse électrique, conforté par une expérience de recours aux forêts, il allie maîtrise vibratoire et composition pour privilégier la dimension réflexive, intuitive et colorée d’une harmonie puissante. Blaise Merino met en valeur l’inattendu mélodique et rythmique.

Finissage d’exposition
Le 7 avril 2018 à 17h

Toiletpaper Magazine, © artistes, ToiletPaper

La Perspective du monde

Exposition collective
Artistes : Hans Op de Beeck (BE), Nicole Herzog-Verrey (CH), Dimitri Horta (CH), Dimitri Mallet (FR), Emilija Škarnulytė (LT), Uwe Walther (DE/CH).

11 novembre 2017 – 20 janvier 2018

Vernissage le 10 novembre à 18h30
Dossier pédagogique (pdf) / Livret de salle (pdf) / Communiqué de Presse (pdf)

Nicole Herzog-Verrey, « Viva la vida », 2012, photo numérique. © artiste, galerie Marc de Puechredon

La vie contemporaine a accédé à un nouveau statut grâce à l’Internet et à progrès technologique. Aujourd’hui le monde a devenu hyper visible, accessible et accéléré. L’exposition soulève des questions que l’on voit très clairement dans les théories de Paul Virilio : c’est la dimension corporelle de notre expérience, la civilisation technique de la vitesse et de l’accélération liée à l’art et au développement des processus artistiques aujourd’hui. Virilio soutient que ces processus conduisent l’humanité à un déclin de l’expérience physique vécu et une crise de représentation de la réalité. Dans ces conditions, l’exposition suppose de remettre en question les perspectives de l’art et de la culture dans l’ère du post-capitalisme et la capacité de créer une nouvelle vision du monde. Quelle est la perspective de l’humanité dans ces conditions de la visibilité totale ?

Finissage d’exposition
Le 20 janvier 2018 à 17h

Alice

Groupe Grenade – Josette Baïz

D’après le chef-d’œuvre de Lewis Carroll
Chorégraphie Josette Baïz
Pièce pour 19 jeunes danseuses et danseurs de 8 à 13 ans !

Dans le cadre de 

JEUDI 26 AVRIL – 19H30

matinées scolaire / tout public > VENDREDI 27 AVRIL à 14H

DANSE – 1h10 / à voir dès 7 ans
Tarif C – Billetterie : 14 à 20 € / Abonnement : 10 à 14 €
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La Nuit les arbres dansent

La Fabrique des Petites Utopies

Contes écrits et mis en scène par Bruno Thircuir
Interprétation Isabelle Gourgues et Alphonse Atacolodjou

MERCREDI 18 AVRIL – 17H00
JEUDI 19 AVRIL – 11H00
JEUDI 19 AVRIL – 17H00

THÉÂTRE JEUNE PUBLIC1H / à voir dès 7 ans
Tarif Création – Adulte : 12 € / – de 25 ans : 8 €
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Soulever la politique

Création 2017 à la Comédie de Genève
Compagnie Artépo

Conception Stanislas Roquette et Denis Guénoun
Texte Denis Guénoun
Mise en scène Stanislas Roquette
Avec Alvie Bitemo, Eunil Ko, Luangphinith Boun Sy, Stanislas Roquette

JEUDI 05 AVRIL – 19H30

THÉÂTRE INCLASSABLE – 1H30
Tarif C – Billetterie : 14 à 20 € / Abonnement : 10 à 14 €
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J’ai rêvé la révolution

Création 2018 au Théâtre d’Annemasse
Compagnie à Brûle-pourpoint

Texte Catherine Anne librement inspirée de la vie et de l’œuvre d’Olympe de Gouges
Mise en scène Catherine Anne et Françoise Fouquet
Avec Catherine Anne, Morgane Réal, Luce Mouchel et Pol Tronco

JEUDI 15 MARS – 19H30

matinées scolaire / tout public > VENDREDI 16 MARS à 14H

THÉÂTRE – 1H50 / à voir dès 15 ans
Tarif C – Billetterie : 14 à 20 € / Abonnement : 10 à 14 €

Dossier de Presse (pdf)
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